Blue Jasmine

Un bravo attore può riuscire a farsi valere anche nonostante la sceneggiatura e la regia, ma quando incontra una sceneggiatura che gli sembra cucita addosso ed è seguito da una regia di gran classe il risultato non può che essere eccellente.

La Jasmine del titolo, blue nel senso della depressione che gli anglofoni associano a questo colore, è una Cate Blanchett in piena forma che sfrutta al meglio quello che Woody Allen le offre su un piatto d'argento, una storia centrata sul suo personaggio che le dà modo di spaziare in tutta la gamma espressiva a sua disposizione.

L'umore nero di Jasmine è dovuto al brusco passaggio di status. Un attimo prima era la viziata moglie di Hal (Alec Baldwin), un vorace squalo della finanza d'assalto newyorkese, adesso è una vedova squattrinata (ma che continua a sperperare come se nulla fosse cambiato) costretta a lasciare la sua amata Fifth Avenue di Manhattan per San Francisco, contando sull'ospitalità di Ginger (Sally Hawkins, anche lei bravissima), la sorella-brutto anatroccolo che non ha mai potuto sopportare.

Tenendo come spartiacque volo coast-to-coast (in prima classe, nonostante tutto), il film racconta in flashback il passato alto borghese New York e in presa diretta il presente proletario a San Francisco, tra ex marito, nuovo fidanzato (Bobby Cannavale) e amici di Ginger che, ovviamente, le fanno orrore, mostra un maldestro tentativo di rifarsi la vita, finito male anche per colpa di un viscido dentista (Michael Stuhlbarg), fino all'incontro con un appetibile divorziato (Peter Sarsgaard).

Chi non abbia ancora visto il film faccia attenzione al fatto che non si tratta di commedia che nasconde temi di spessore dietro le battute, ma di tragedia raccontata con levità.